پست ثابت

سلام.امیدوارم قواننینی روکه برای وبلاگم طرح کردم

رعایت کنید.باتشکر



1-نظرات خصوصی نداریم



2-نظرات بدتاییدنمی شوند



3-نظرات خوب بدید


4-وبلاگمولینک کنیدتامنم وب شمارولینک کنم

سال نومبارک

سال نو را به همه ایرانیان پیشاپیش تبریک میگم امیدوارم سال خوبی داشته باشید.

کنسرت های 93

سلام سلام.پیشاپیش عیدتون مبارک.امروز با لیستی ازکنسرت های نوروز93درایران اومدم.امیدوارم خوشتون بیاد.نظرفراموش نشه.

نام برنامه سالن اجرا تاريخ و زمان قيمت (هزارتومان) تهيه بليط
سالار عقيلي مرکز همايش برج ميلاد 17 اسفند ساعت 18:45 و 21:45 30 تا 100
علي عبدالمالکي نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 20 اسفند ساعت 19 و 22 35 تا 100
ارکستر سمفونيک سي‌ساز تالار وحدت تهران 22 و 23 اسفند ساعت 21 180 تا 300
علي شوکت ايوان شمس 18 اسفند ساعت 18:4 و 21 30 تا 50
رحيم شهرياري تالار اريکه ايرانيان 16 و 18 اسفند ساعت 19 و 22 35 تا 90
گروه سپيد و سياه
(وحيد تاج)
تالار وحدت 18 و 19 اسفند ساعت 21 20 تا 35
گروه عرفان (نواحي ايران) تالار اريکه 17 اسفند ساعت 19 30 تا 60
محسن يگانه مرکز همايش برج ميلاد 16 و 22 اسفند 18:30 و 21:45 30 تا 90
رضا يزداني مرکز همايش برج ميلاد 24 اسفند 18:30 تا 21:45 30 تا 90
آنسامبل اپراي تهران تالار وحدت 19، 20 و 21 اسفند ساعت 19 25 تا 50
سيروان خسروي نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 17 و 18 اسفند 18:15 و 21:45 30 تا 80
بابک جهانبخش مرکز همايش برج ميلاد 25 و 26 اسفند 19 و 21:45 30 تا 100
گروه اورانوس ايوان شمس 17 اسفند ساعت 20 35 تا 45
مرتضي پاشايي نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 23 اسفند ساعت 21:30 30 تا 80
فريدون آسرايي نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 24 اسفند ساعت 21:30 30 تا 100 Iranconcert.com
شهرام شکوهي نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 19 و 22 اسفند ساعت 19 و 22 35 تا 100  
احسان خواجه اميري مرکز همايش برج ميلاد 19 و 20 اسفند ساعت 18 و 21:30 35 تا 85 Iranconcert.com
مجيد خراط‌ها نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 25 اسفند ساعت 19 30 تا 100  
دف نوازان مشتاق تالار وحدت 24 و 25 اسفند ساعت 21 40 تا 45  
کامران رسول زاده (پاپ) تالار اريکه ايرانيان 23 اسفند ساعت 19 و 22 30 تا 80  
گروه دارکوب مرکز همايش برج ميلاد 18 اسفند ساعت 18:45 و 21:45 30 تا 100  
فرزاد فرزين نمايشگاه بين‌المللي- سالن ميلاد 26 و 28 اسفند ساعت 18:30 و 21:30    
گروه رستاک برج ميلاد 27 اسفند ساعت 18:30 و 21:30    
مهدي مدرس سالن اريکه ايرانيان 24 اسفند ساعت 18:30 و 21:30    

آموزشی,سازویالون


برای آشنایی بیشترباسازویالون به ادامه موسیقی بروید

♬ ♪ ♩ ♫ ♪


ادامه نوشته

آموزشی,سازچنگ

برای آشنایی بیشترباسازچنگ به ادامه موسیقی بروید

ادامه نوشته

سازکاخن

کاخن :امروزه صداي ويژه كاخون در بسياري از سبكهاي موسيقايي به طور فراگيري به گوش مي رسد . در كوبا ، نواحي ساحلي پرو ، همراه با سبكهاي موسيقايي "توندِرو" (Tondero) ، "ساما كوئه كا" (Zamacueca) ، والس پرويي ، فلامنكوي مدرن و غالب گونه هاي رومبا از كاخون استفاده مي شود . اولين باري كه كاخون در موسيقي فلامنكو وارد شد ، در دهه 1970 ميلادي توسط پاكودولوسيا بود . وي در سفري كه به پرو داشت از پركاشنيست بزرگ پرو ، "كائيترو سوتو" (Caitro Soto) ، يك كاخون هديه گرفت و به اسپانيا برد . بعدها در سِكستِت پاكودلوسيا و ديگر اجراهايش ، روبم دانتاس (Rubem Dantas) پركاشنيست برزيلی برايش كاخون (و ديگر درام ها را) مي نواخت .



در دوره معاصر كاخون مدرن بسيار پرطرفدار شده ، به عنوان ساز همراه گيتار آگوستيك در بسياري از اجراهاي صحنه اي و استوديويي در سراسر دنيا استفاده مي شود . شاید شنيدن نام برخي از هنرمندان و گروههايي كه اين ساز را در اركستر خود گنجانیده اند جالب باشد . مت كروگر ، جنيفر لوپز ، ريكي مارتین ، ،گلوريا استفان ، اغلب گروههاي پاپ ، رومبا ، راك و فلامنكوي اسپانيايي در اجراهاي صحنه اي ، تلويزيوني ، كنسرت ها و حتي در ضبط استوديويي آلبومهاي خود از كاخون استفاده مي كنند .



با علم به اين موضوع که کاخن از برده های موسيقيدان در نواحی اسپانيايی مستعمره آمريکا سر چشمه می گيرد، دو تئوری برای اين آلت موسيقی وجود دارد. احتمال دارد که اين طبل مستقيما بر گرفته از ادوات موسيقی جعبه ای شکل از آفريقای غربی و مرکزی باشد. اين ادوات موسيقی جعبه ای شکل به خصوص آنگولا و آنتيلس (Antilles) توسط برده های اهل پرو به تدريج از صندوقچه های حمل اسپانيايی که در اختيار داشتند به وجود آمد. در شهرهای بندری مثل مانتازاس (Mantazas) کوبا صندوقچه های حمل ماهی- روغن برای اين منظور استفاده می شد؛ تئوری ديگر اين است که برده ها اين جعبه ها را به سادگی به عنوان ادوات موسيقی به کار می بردند تا به اين ترتيب با تحريم های مستعمراتی اسپانيايی در مورد موسيقی، در اغلب نواحی آفريقا مقابله کنند. به اين طريق آنها می توانستند در مواقع ضروری وانمود کنند که کاخن ها صندلی يا چهار پايه ای بيش نيستند تا به عنوان ادوات موسيقی شناسايی نشوند. يك جعبه چوبي كه نوازنده با نشستن روي اون با گيتار و ساير سازهاي سبك فلامينگو همنوازي ميكنه.



گیتارصورتی


این گیتارصورتی چندتاطرفدارداره؟؟؟

آکوردهای نوبرای گیتار

آکوردآهنگ لیلاازمازیارفلاحی
       F#                       Fm    F#               Fm                                          

  این نامه رو لیلا فقط بخونه فقط میخوام که حالمو بدونه
F#         Fm               G#                   A#m                                     
  کلاغا اطراف منو گرفتن از دور مزرعه هنوز نرفتن
F#                  Fm           G#                   A#m                                     
  لیلا دارن نقلو نبات می پاشن تا عشقو خون دوباره همصدا شن
F#                    Fm         G#                 D#m                         
  لیلا چقد دلم برات تنگ شده نیستی ببینی که سرت جنگ شده
Fm                 D#m      G#                     A#m                              
    نیستی ولی همیشه همصدایی لیلای من دریای من کجایی
F#                Fm     F#                     Fm                                            
این نامه رو تنها باید بخونه ببخش اگه پاره و غرق خون ه 
F#            C#      G#                 A#m                                                 
  این نامه ی آخرمه عزیزم تولد دخترمه عزیزم
F#                           C#    G#                          A#m
  براش یه هدیه ی کوچیک خریدم دلم میخواست الان اونو میدیدم
F#                      C#               G#                     A#m
  لیلا به دخترم بگو که باباش رفتش که اون راحت بخوابه چشماش
F#     Fm   F#                 C#             G#                            A#m                 
  رفتش که اون یه وقت دلش نلرزه نپره از خواب خوشش یه لحظه  لیــــــــــلا .....
F#                C#         G#                          Fm                                                 
  اگه یه روز این نامه رو بخونی دلم میخواد از ته دل بدونی
Fm    D#m           G#                     D#m                                             
  الان دیگه به آرزوم رسیدم  باور نمیکنی خدا رو دیدم




بقیه آکوردها درادامه مطلب
ادامه نوشته

سوال وجواب هایی برای سازدف

1- برای آموزش دف چه متد هایی وجود دارد؟
بله کتاب های زیادی وجود دارد. مانند: کتاب شیوه دف نوازی آقای مسعود حبیبی،در مکتب دف نوازی آقای عرفان به امید حق، صد درس دف مجید وطنیان،

2- آیا نواختن دف سخت است؟
هیچ سازی آسان یا سخت نیست و برای نواختن هر کدام بایستی روزانه تمرین کنید. خوب نواختن هر سازی به دو عامل زمان و تمرین نیاز دارد. سازهایی مانند پیانو یا سنتور از آنجا که از قبل کوک شده اند، در ابتدا صدایی بسیار دلنشین تر دارند. اما سازی مانند ویلن که هنرجو خود بایستی صدای مورد نظر را ایجاد کند کمی سخت تر بنظر می رسد.

3- آیا یادگیری این ساز برای من دیر نیست؟
آموختن موسیقی در هیچ سنی دیر نیست. بقول معروف ماهی را هر وقت از آب بگیرید تازه است!

4- از چه موقع بایستی ساز را تهیه کنم؟
قبل از تهیه ساز حتما با مربی خود مشورت کنید. حدودا از جلسه دوم یا سوم بهتر است که ساز را داشته باشید.

5- در حال حاضر قیمت یک دف چقدر است و من به چه نوع سازی نیاز دارم؟
دف با پوست طبیعی از 60000 تومان و با پوست مصنوعی از 40000 تومان می توانید تهیه کنید. برای خرید حتما با مربی خود مشورت کنید و نظر او را جویا شوید. سعی کنید از سازندگان ساز را تهیه کنید. خرید ساز از سازنده همیشه به صرفه تر و مطمئن تر است.

6- ویژگی های یک ساز خوب چیست؟
در مورد دف، تاب نداشتن کمانه ی ساز مهمترین مشخصه آن است.

7- آیا کودکان نیز می توانند به فراگیری این ساز بپردازند؟
بلی از آنجا که دف سایز کوچک برای کودکان هم هست از سنین کم هم می توانند به فراگیری دف بپرداند.

8- قبل یا همزمان با فراگیری دف چه درس های دیگری به من کمک می کند تا نواختن این ساز را بهتر بیاموزم؟
آموختن مبانی موسیقی (خصوصا وزن خوانی) به یادگیری شما کمک می کند. همینطور گوش دادن به آثار صوتی که شامل تکنوازی یا گروه نوازی دف و دف باشد و خواندن کتاب های مربوط به موسیقی نیز موثر است.

9- چه مدت زمانی طول می کشد تا من بتوانم این ساز را در حد قابل قبولی بنوازم؟
دوره مقدماتی حدودا هفت ماه طول می کشد. البته این زمان بسته به زمان تمرین هر هنرجو متفاوت است. برای دوره متوسطه تا عالی حدود یکسال و نیم تا دوسال در نظر بگیرید.

10- شیوه آموزش برای ساز چگونه است؟ آیا در طی دوره آموزشی ناگهان درس ها سخت می شود؟
شیوه آموزشی برای همه سازها به تدریج و از آسان به دشوار می باشد. در صورت تمرین مرتب روزانه و فراگیری کامل درس ها ، درس های جدید بسیار ساده خواهند بود.

پوست سازدف به درخواست دوستان

پوست مصنوعی

پوست مصنوعی نسبت به پوست های طبیعی خواصی دارد که از جمله آن می توان به

  • داشتن کوک ثابت
  • قابلیت کوک با نت برای هر دف معین
  • یک دستی ضخامت سطح پوست دف
  • یک دستی کشش و یک دستی مواد سازنده در کل پوست
  • عدم جذب رطوبت در نتیجه عدم تغییر حالت بر اثر آن
  • عدم تغییر کوک در حال اجرا
  • تاب بر نداشتن کمانه به دلیل کشش یک سان پوست
  • صدای استاندارد شده همانند سازهای ارکستر و سمفونی
  • تجزیه نشدن توسط باکتری ها و میکروب ها
  • نداشتن بوی نا مطبوع
  • عدم ایجاد بیماری و حساست
  • عدم افت ارزش ساز به دلیل عدم افت کیفیت پوست آن
  • پر طرفدار تر از سازهایی با پوست طبیعی

پوست طبیعی

برای ساختن دف با پوست طبیعی، از پوست حیواناتی همانند گوسفند، بز، آهو و میش استفاده می گردد.پوست مناسب پوستی است که کهنه باشد.برای امتحان، اگر به پوستی آب بزنیم و از آن بوی نامطبوع ساطع نشود، پوست کهنه است.

پوست باید به خوبی دباغی شده باشد، یعنی ضخامت تمام نقاط آن یکسان باشد.برای دباغی پویت نباید از موادی همانند آهک که در صنایع چرم سازی به کار می رود، استفاده شود.بلکه باید در آب خوابانده شود و به مرور زمان موها را از پوست جدا نمود.آهک و مواد شیمیایی که در چرم سازی به کار می رود، چربی پوست را از بین می برند و در صدای آن تاثیر بدی می گذارند.

پوست دف را نباید خیلی گرم کرد چون احتمال پاره شدن پوست وجود دارد.در ضمن، ممکن است در اثر کشیدگی زیاد پوست، کمانه کج شود.گرم کردن پوست، باعث خشک شدن چربی پوست شده و ساز را بد صدا می کند.حتی الامکان نباید به پوست دف آب زد چرا که در دراز مدت، بر کیفیت صدای آن اثر گذار است.

اگر پوست دف در اثر گرمی هوا یا آفتاب بسیار کشیده شود، می توان آنرا از طرف پوست روی زمین صاف یا موزاییک شده گذار تا رطوبت زمین را آهسته آهسته به خود جذب کند.

پوست را نباید روی آتش گرم کرد.برای گرم کردن پوست باید از هوای خشک، آفتاب یا تشک برقی استفاده کرد.اگر هیچ کدام از موارد در دسترس نبود، ناگزیر از هیتر برقی یا آتش استفاده می شود.لازم به ذکر است که در این روش، احتمال وقوع شوک حرارتی، پاره شدن پوست، خشک شدن چربی پوست و در نهایت پاره شدن پوست را به همراه دارد.برای جلوگیری از این مورد، باید دف را به فاصله مناسبی از آتش گرفت.باید دف را دایما بر روی حرارت بچرخانیم تا پوست تدریجا منقبض شود.با دست دما را کنترل می کنیم و اگر در جایی دمای پوست از حد مطبوع بیشتر باشد، دف را به صورت رفت و برگشتی ( بادبزنی ) حرکت می دهیم تا آن جایی که دف انقباض لازم را کسب کند.

لطفا

طرفداران موسیقی خواهشانظربدید


باتشکر

گیتار

سلام دوستان عکس گیتارم روآوردم ودرادامه مطلب


عکس سازهای دیگرروبراتون گذاشتم.گیتارم


یاماهاc70است.مال شماچیه؟


ادامه نوشته

انواع گیتار

گیتار از جمله سازهایی است که امروزه به طور وسیعی در انواع موسیقی – از کلاسیک گرفته تا جز و راک- به کار می رود. انواع این ساز، با طنین صداهای منحصر به خود، طیف وسیعی از علاقمندان سبکهای موسیقی را ارضا می نماید که این موضوع گیتار را پر طرفدارترین ساز معاصر نموده است.
به همین جهت قبل از انتخاب یک ساز مناسب، اولین قدم شناخت و انتخاب نوع ساز مورد علاقه فرد است . کسانی که برای اولین بار تصمیم به خرید یک گیتار دارند همواره با این سؤال روبرو هستند که چه نوع گیتاری انتخاب کنند. بنا بر این اگر تصمیم دارید برای اولین بار، گیتار را به عنوان یکی از سازهای خود انتخاب کنید بسیار مهم است که در وهله اول بدانید علاقمند به فراگیری چه سبکی از نوازندگی هستید و باید چه نوع سازی انتخاب کنید. این آگاهی شما را در فراگیری موسیقی علاقمند تر و هدفمند تر می سازد


Classic guitar
شناخته (Nylon string acoustic guitar) یا (Classic guitar) گیتار کلاسیک که با اسامی
شده است که از معروفترین و مرسوم ترین نوع گیتار در ایران است

ساختار گیتار کلاسیک از سه سیم نایلونی و سه سیم ابریشمی که با سیم پیچ فلزی پیچیده شده است تشکیل گردیده است. به همین دلیل طنین صدای آن نسبت به انواع دیگر نرم تر و لطیف تر بوده و به خاطر نوع سیمهای آن نوازندگی با آن و انگشت گذاری روی فرتها، نسبتاً راحت تر است. هر چند دسته (neck) گیتار کلاسیک از انواع دیگر پهن تر است و تکنیکهایی مثل باره گرفتن روی دسته آن نیاز به تمرین بیشتری دارد. دسته این ساز معمولاً (نه همیشه) دارای 12 فرت تا بدنه و 18 فرت تا سوراخ صدا است 3/4


Cutaway guitar
طنین صدای این ساز (بسته به جنس بدنه و سیم ها) مناسب برای موسیقی کلاسیک، فلامنکو و بعضاً موسیقی پاپ است. بنابر این اگر علاقمند به نوازندگی به سبک کلاسیک یا فلامنکو هستید یا تصمیم دارید برای اولین بار گیتار یاد بگیرید، این نوع گیتار برای شما مناسب تر است. جنس صدای گیتار فلامنکو خشن تر و تیز تر است در حالیکه صدای گیتار کلاسیک آرام، شفاف و لطیف تر است. تفاوت صدای این دو گیتار (با وجود ظاهر و ساختار یکسان) در جنس چوب و سیم به کار رفته است. بدنه گیتار فلامنکو معمولاً از چوب اقاقیای کانادایی (Rosewood) و رویه آنها از چوب صنوبر (Spruce) است که باعث ایجاد صدایی کاملاً خشک و منحصر به فلامنکو می شود

در نوعی از گیتارها موسوم به Cutaway بدنه دارای انحنائی در یک طرف است که به نوازنده اجازه می دهد تا از فرت های پایین برای اجرای ملودی استفاده نماید. این نوع گیتار کلاسیک در موسیقی پاپ و برخی اجراهای موسیقی جز به کار می رود و معمولاً دارای پیکاپ است

ادامه نوشته

آموزشی,سازپیانوبزرگ

تصویر این مطلب

درباره ساز :

پیانوی بزرگ یک ساز زهی است که سیم بصورت افقی روی آن کشیده شده و با چکش هائی که توسط شستی ها کنترل می شوند نواخته می شود. پیانوی بزرگ برای داشتن صدائی غنی تر و کامل تر نسبت به پیانوهای دیواری طراحی شده است و بصورت تنها و یا همراه با دیگر سازها در طیف وسیعی از انواع آهنگ ها از جاز تا موزیک ارکستر مورد استفاده قرار می گیرد.

شناسنامه :

نام : پیانوی بزرگ
خانواده : شستی دار
وسعت صدا : هفت و نیم اکتاو ( 88 نت )
جنس : محفظه و جعبه صدای چوبی - قاب آهنی و سیمهای فولادی
اندازه : 2.7 متر طول
اصلیت : تکامل یافته هارپسیکورد در سال 1709 میباشد.
طبقه بندی : زهی
آیا می دانید ؟ سه اندازه از این نوع پیانو وجود دارد . پیانو کوچک، متوسط و کنسرتی.

آموزشی,سازترومپت

تصویر این مطلب

درباره ساز :

ترومپت سازی است که امروزه در انواع موسیقی از تصنیف های آمریکای جنوبی تا ارکسترهای بزرگ کلاسیک از آن استفاده میشود. صدای گرم و مطبوع از خصوصیات ترومپت میباشد. صدای ترومپت توسط شکل خاص این ساز تولید میشود : بخش دهانی فنجانی شکل، لوله فلزی باریک و بخش شیپوری پهن و گشاده شده.

شناسنامه :

نام :

ترومپت

خانواده :

برنجی

وسعت صدا :

دو و سه چهارم اکتاو

جنس :

برنج ( معمولا با لاک الکل پوشیده شده است )

اندازه :

حدود 46 سانتیمتر ارتفاع و 4/1 متر طول تمام لوله ها

اصلیت :

اولین ترومپت پیستون دار در سال 1820 در آلمان و در ایالات متحده، حدود سال 1825 ساخته شد و در اروپا در خلال قرن نوزدهم تکامل یافت.

طبقه بندی :

بادی

آیا میدانستید؟

ترومپت در حدود 3500 سال قدمت تاریخی دارد. نوع برنجی و برنزی آن بهمراه وسائل دیگر در مقبره فرعون (توخامن) در مصر کشف شده است.

آموزشی,سازدف

تصویر این مطلب

درباره ساز :

دف از سازهای کوبه ای ست که در ساخت آن از چوب، پوست و فلز استفاده می شود. کمانه یا بدنه ی این ساز دایره ای شکل و قطر دهانه ی آن حدود 60 سانتی متر است.

اجزای تشکیل دهنده :

کمانه :

طوقه ی چوبی دور دف را کمانه می گویند که در دو نوع ساخته می شود : "یک کمه" از چوبی به ضخامت 5/1 سانتی متر و "دوکمه" به ضخامت حدود نیم و عرض 6 سانتی متر که بر روی یکدیگر پرس شده اند .

شستی :

فرورفتگی کوچک روی کمانه که محل استقرار انگشت دست چپ است .

پوست :

برای دف ازپوست کهنه گوسفند، بز یا آهو که ضخامت آن در تمام نقاط یکسان است استفاده می شود. انواع پلاستیکی هم اخیرا معمول شده اند که در مقابل رطوبت و حرارت مقاوم تر هستند و صدا دهی آنها شفاف تر و قوی تر است و نوع غیرسنتی صدای دف را ارائه می دهد.

حلقه ها :

در جدارداخلی کمانه قلاب های کوچکی به فاصله یک سانتی متر از یکدیگر و فاصله 3 سانتی متر از پوست نصب شده اند.

گل میخ :

برای محکم کردن پوست دف بر روی کمانه، پوست را در جدار بیرونی کمانه با میخ های سر تخت مهار می کنند که به آنها گل میخ می گویند.

آیا میدانستید؟

برای نت نویسی دف از حامل چهارخطی استفاده می شود. به این صورت که اصوات بم ناحیه مرکزی پوست روی خط اول ، ناحیه میانی پوست روی خط دوم و ناحیه ی کناری پوست که اصوات زیرتری تولید می کنند روی خط سوم حامل علامت گذاری می شوند و خط چهارم ، زمان استفاده از حلقه ها را نشان می دهد.

آموزشی,سازجاز

تصویر این مطلب

درباره ساز :

درامز یا درام ، در زبان انگلیسی به معنی طبل است، در زبان فارسی معادل «Drum Kit» به معنای مجموعه‌ای از طبل‌ها، سنج‌ها و دیگر سازهای کوبه‌ای است که در کنار هم یک ساز واحد و مستقل را تشکیل می‌دهند. این ساز معمولاً در موسیقی جاز، راک و پاپ کاربرد دارد و به نوازنده آن درامِر می‌گویند.

آموزشی,سازسنتور

تصویر این مطلب

درباره ساز :

سنتور، سازی ست به شکل ذوزنقه ی متساوی الساقین و از سازهای زهی مضرابی (زخمه ای) مطلق است که در ساخت آن، چوب و فلز به کار می رود. سنتور نیزمانند دیگر سازهای ملی و محلی در اندازه های مختلفی ساخته می شود. برای ساخت سنتور از چوب های محکم مانند گردو، آزاد و فوفل استفاده می شود.

اجزای تشکیل دهنده و ... :

جعبه صوتی

سنتور دو صفحه ذوزنقه شکل هستند که با کلاف های چهارگانه ی جانبی به یکدیگر متصل شده اند.معمولا ضلع بزرگ این ساز حدود 90 و ضلع کوچک تر آن 36 سانتی متر، و ارتفاع سطوح جانبی هریک، 6 و قاعده ی آن 26 سانتی متر است.

صفحه ی رو

این صفحه از مرغوب ترین قسمت چوب انتخاب می شود و دو گل مشبک در طرفین صفحه برای خروج صدا ایجاد می کنند و دو ردف نه تایی خرک در طرفین صفحه برای عبور سیم ها می گذارند.

پل ها

پل ها استوانه هایی هستند که داخل جعبه صوتی و بین صفحات زیر و رو قرار می گیرند و وظیفه آنها این است که فشار صفحه رو را کنترل و از نشست کردن و تغییر شکل یافتن صفحه جلوگیری کنند. همچنین در ایجاد تعادل و تن صدای ساز نیز موثرند.

خرک

خرک، قطعه کوچک چوبی استوانه ای به ارتفاع تقریبی 2 و قطر 5/1 سانتی متر است که روی آن شیار کم عمقی برای عبور سیم ها وجود دارد. تعداد خرک های سنتور 18 عدد است .

گوشی ها

گوشی های سنتور، 72 میله از جنس فولاد یا فلزات ضد زنگ هستند که در ردیف چهارتایی در داخل بدنه ی کلاف سمت راست سنتور قرار گرفته اند

کلید کوک

وسیله ای فلزی به صورت T است .

شیطانک

دو قطعه چوب باریک و کم ارتفاع به طول قاعده ی ذوزنقه اند که در طرفین راست و چپ صفحه رویی سنتور چسبانده شده اند و در سطح رویی آنها شیارهای کم عمقی به فاصله ی یک میلی متر و به تعداد سیم های سنتور برای عبور هر سیم ایجاد شده اند.

سیم گیر

72 مفتول فلزی کوچک (ساچمه) در ردیف های چهارتایی به طول 5/2 سانتی متر و قطر 5/1 میلی متر هستند که در بدنه ی کلاف سمت چپ قرار دارند که گره هر سیم جداگانه به هر یک از آنها می افتد.

تعداد و جنس سیم ها

سنتور 72 سیم دارد که 36 سیم آن طرف راست و 36 سیم دیگر نیز در طرف چپ قرار دارند و قطر آنها در هر دو طرف 40% است.

وسعت صدا

وسعت معمول صدای سنتور یک نت بیشتر از سه اکتاو است و اگر از پوزیسیون چهارم استفاده شود این وسعت بیشتر می شود.

مضراب

سنتور با دو مضراب چوبی به طول 22 سانتی متر نواخته می شود. هر یک از مضراب ها از سه قسمت تشکیل شده اند که شامل حلقه ی نیم دایره، بدنه و زایده ی انتهایی است .

آموزشی,سازسه تار

تصویر این مطلب

درباره ساز :

سه تار، از سازهای زهی مضرابی (زخمه ای) مقید است که در ساخت آن از چوب، فلز و زه یا نخ نایلون استفاده می شود. سه تار را از خانوادهی تنبور دانسته اند و امروزه، در مقایسه، به تار نزدیک تراست و معمولا نوازندگان تار با نواختن سه تار نیز آشنا هستند.

اجزای تشکیل دهنده و ... :

کاسه طنینی

کاسه، گلابی شکل و از جنس چوب است و روی دهانه ی آن، صفحه چوبی قرار دارد. کاسه را گاه یک تکه و گاه از ترک های به هم متصل شده ی چوب می سازند.

صفحه ی رو

صفحه ی روی تار از جنس چوب است و معمولا سوراخ های کوچکی روی آن ایجاد می کنند که خروج صدا را از کاسه طنینی ممکن می سازند.

خرک

خرک نیز از جنس چوب و به طول تقریبی 4 سانتی متر و ارتفاع تقریبی 7 میلی متر است و سطح زیرین مسطح آن بر روی صفحه قرار می گیرد.

دسته

دسته ی سه تار در مقایسه با کاسه ی آن باریک تر است و به صورت لوله ای توپر به قطر تقریبی 5/2 و طول 45 تا 50 سانتی متر از چوب ساخته می شود.

سرپنجه

سرپنجه در ابتدای طول دسته و از جنس چوب است که چهار عدد گوشی، دو به دو در طرفین آن قرار گرفته اند.

گوشی ها

گوشی ها از جنس چوب به صورت میخ سر پهن ساخته میشوند. انتهای گوشی که باریک تر است در قسمت توپر چوب سرپنجه فرو می رود و قسمت پهن گوشی بیرون از سرپنجه است و سیم ها به دور انتهای باریک آن پیچیده می شوند.

شیطانک

قطعه چوب باریک و کم ارتفاعی است به عرض دسته و ارتفاع 4 میلی متر، با شیارهای کم عمق که سیم ها هریک از درون یکی از این شیارها می گذرند و به طرف گوشی می روند

دستان ها

سه تار معمولا 28 دستان دارد که از زه و یا نخ نایلون است و در گروه های چهارتایی و سه تایی بسته می شوند.

سیم گیر

قطعه ای است کوچک از جنس چوب و گاه استخوان که در انتهای بدنه ی کاسه نصب می شود و گره سیم ها به شیارهای روی آن می افتند.

مضراب

سه تار را با ناخن انگشت سبابه ی دست راست می نوازند ، گاه از ناخن مصنوعی و یا حلقه ای که زایده ای از جنس شاخ یا نایلون درون آن قرار دارد و در انگشت سبابه قرار می گیرد نیز استفاده می شود.

وسعت صدا

وسعت معمول صدای سه تار نزدیک به سه اکتاو است.

آیا میدانستید؟

سه تار دارای 4 سیم فلزی است و سیم چهارم (بم) را درویشی سه تار نواز به نام مشتاق علی شاه به آن اضافه کرده است و نوازندگان قدیمی این سیم را به نام مشتاق می شناسند.

آموزشی,سازفلوت کلیددار

تصویر این مطلب

درباره ساز :

فلوت سازی است از خانواده بادی چوبی. بیشتر فلوت ها از فلز ساخته میشوند و بندرت فلوت های مدرن را از چوب می سازند. از صدای روشن فلوت در ارکسترها و گروه سازهای بادی و گروههای جاز استفاده میشود. به غیر از پیکولو، فلوت تنها سازی است که در ارکستر به این صورت نواخته میشود به همین علت آنرا به نام های Concert Flute و Modern Flute هم می شناسند، در ایران هم به فلوت کلیددار معروف است.

شناسنامه :

نام

فلوت کلیددار

خانواده

بادی چوبی

وسعت صدا

سه اکتاو

جنس

معمولا فلز ( نقره ) و گاهی چوب و مواقعی طلا و پلاتین

اندازه

66 سانتی متر طول و 2.5 سانتیمتر قطر دارد.

اصلیت

فلوت های چوبی در اروپا در قرون وسطی بعنوان ساز نظامی بکار برده می شدند. در قرن 19 میلادی در ارکسترهای نظامی اروپا متداول بود. بوهم آلمانی با پیچیده کردن کلیدها، این ساز را دگرگون کرد.

طبقه بندی

بادی

آیا میدانستید؟

صدای فلوت از زمانهای قدیم با مسائل سحر و جادو مرتبط شده است. بطور مثال در اپرای " نی سحرآمیز " اثر موتسارت